THE INTERVIEWS

　啓蒙主義・市民革命を経た19世紀以降の近代人にとって、風景とは発見するものだったわけですよね。たとえばチューブ絵の具や写真の発明、あるいは自転車などの乗り物、あるいは秘境探検ブーム等等によって、人はジャングルの奥地から大都市の路地まで、世界の隅々を蹂躙し、風景を「発見」していきました。まさにこの風景を切り取りまなざす主体こそ、風景を理性によって支配した近代的・文明的な自己そのものだった。そして、その集大成というべきものが、19世紀末にはやった万国博覧会です。それは、文明世界の中心たるヨーロッパにいながらにして、遠く離れた世界の隅々の風景を眺めやるものだったわけです。
　ウンディーネという職業は、この近代人における風景観なくしてはありえない。ネオ・ヴェネツィアは、地球のヴェネツィアの歴史的町並みをそっくりそのまま火星に移植した都市です。それは、23世紀の地球における同時代人とは断絶している。その断絶を埋め、地球の観光客が風景を眺めやるための視点を提供するのがウンディーネです。つまりウンディーネは、近代植民地主義・オリエンタリズムの尖兵といってもいい。
　ふつうに解釈してしまえば、ARIAとはこのような話です。「灯里ちゃんが素敵だから世界は素敵なのである」というテーゼは、まさに自立した近代人と従属する自然という構造において解釈されるべきです。ARIAの物語を、灯里を中心に描いてしまうならば、それは単なる人間中心主義に即したよくある話のひとつにしかなりません。
　しかし原作版のＡＲＩＡ、少なくともある時期のＡＲＩＡにおいては、（意図的かどうかはわかりませんが）こうした構造とは異なった不思議な視点が持ち込まれている。灯里は単に風景を眺めやる近代人ではない。かえってネオ・ヴェネツィアそのものが、即自的に灯里の眼の前に立ち現れる。それは自然を客体化する啓蒙主義でもなく、かといって自然を自己の一部となすロマン主義でもありません。むしろ、灯里の内面そのものが窺い知れなくなる瞬間がある。パースペクティヴによって切り取られた世界の一部としての風景ではなく、ファインダーが崩壊し、風景そのものが、圧倒的な事実として立ち現れるのです。ARIAにおける奇跡とはそのようなものであり、ゆえに、奇跡はＡＲＩＡに満ちている。風景は人間が発見するもののみならず、風景それ自体がすべて実在可能性の契機を含んでいるからです。
　一方で、アニメ版のＡＲＩＡは、やはり人間を中心にすすんでいきます。アイちゃんに手紙を書く灯里は、まさに手紙を書くという行為において、近代的な内面をもっている。その中で風景が風景として立ち現れる契機、つまり奇跡が起こる可能性が失われているのです。よって、アニメ版ＡＲＩＡは、まあ悪くはないけどつまらないよね、という感想になります。

2011-10-05 02:55:54